研究成果-常州市武进清英外国语学校-课题网站-武进教育网群

动学生学习音乐的积极性，鼓励每个学生说、想、唱、演，树立其进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。 3、美化教学语言，提高音乐课的审美价值一首好的音乐作品，正是因为有了旋律、节奏、力度、速度等的完美结合，才富有迷人的艺术魅力。教学语言贯穿于我们教学的整个过程，教师应注意课堂语言随教学内容的变化而变化，恰到好处地表达教学意图，增进师生间的交流，同时注重形体语言和声音语言的和谐结合，音乐教师良好的语言表达，就像美妙的音乐作品一样，会给学生带来艺术的享受和美的启迪，使我们的音乐课堂充满情感，达到语言美和音乐美的完美统一。三、多元化的音乐教学方法多元化的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法，在音乐教学中应把音乐与舞蹈、音乐与文学、音乐与美术、音乐与生活等很好的结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上，让学生在经历实践的过程中真正感受音乐所赋予的内涵。 1、边唱边演，提高学生音乐表现力边唱边演是小学生喜爱的一种教学形式，当学生理解和熟悉一首新歌时，我总试着让学生在自由放松的气氛中，让学生担当相应的角色边唱边舞，例如教唱《小雨沙沙》这首歌时，我让学生戴着自己亲手做的头饰，扮演着雨点、田野、种子等，边唱边表演；这种即兴表演不但能使学生更快、更独立地记住歌词，而且提高了学生学习音乐的兴趣和音乐表现力。 2、创编歌词，培养学生创新思维 &n?bsp;

“鼓励音乐创造”是新课程标准的一个新理念，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学中，我将教学内容与学生生活经验相结合，把刚学到的知识进行大胆迁移。低中年级学生进行自编歌词，中高年级学生进行节奏、旋律设计或者简单词曲创作。例如教唱《粗心的小画家》这首歌时，学生学会歌曲演唱后，我启发学生：“假如丁丁画了小狗、小猫、小鸡这些动物，你的歌词应该怎么写呢？”学生合作讨论，有的学生将歌词这么改：画只小狗短尾巴，画只小猫圆耳朵，画只小鸡扁扁嘴……虽然大多学生创编的歌词并不押韵，但这极大地调动了学生的学习兴趣，他们个个兴趣盎然，想象力、创造力得到充分发展和延伸。 3、图谱创作，增强学生想象力艺术是相通的，流动的线条和绚丽的色彩能将学生的思想感情带入歌曲所描绘的情境之中，引起学生内心强烈共鸣。我引导学生积极展开想象，用曲线、色块表达对音乐的理解。孩子们一个个兴致勃勃，用绿色表现出广阔田野的勃勃生机，用红色表现热烈欢快的喜庆场面……一幅幅五彩缤纷、不失大胆创造力的画在他们手中随着歌声与音乐流淌出来，音乐与色彩相映成趣，图画与音乐融为一体，孩子们在轻松、愉快的氛围中感受美、表达美、创造美。 4、自制简单乐器，拓展学生创造意识美国著名音乐教育心理学家詹姆士〃墨塞尔讲过：“器乐教学是通往更好的体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。”在教学中，我根据实际和学生兴趣爱好，循序渐进地将各类打击乐器引进课堂教学，引导学生用打击乐器表现风声、雨声、小鸟叫声等，提高对打击乐器的认识，再根椐歌曲情绪选择碰铃、木鱼、三角铁等，创编简单伴奏。此外，为了能充分发挥学生潜能鼓励学生自制“土乐器”，让他们自己用一样东西创造节奏，比如：有的学生拿出废报纸，揉出节奏；有的学生用易拉罐互相敲击；有的用自行车

车铃做成“碰铃”敲击……虽然学生们的“作品”质量参差不齐，但学生在这种自编、自导、自演的课堂实践中自主获取知识，发展了创造性思维，真正成了学习的主人。 5、利用多媒体，开阔学生知识面随着社会不断进步，在教学过程中，采用现代化教育科技成了课堂中必要的手段，它信息量大、直观形象，可以让学生获得古今中外各种音乐信息，开阔视野，拓展音乐文化范畴，把课堂伸展到更为广阔的空间。例如：教学《阿西里西》一课时，歌曲是一首云南彝族民歌，我从网上寻找到有关云南风土人情、名河大川的资料制作成课件。上课时通过多媒体教学，让学生欣赏云南的黄果树瀑布、蝴蝶泉、石林等旅游胜地，了解少数民族生活习惯；体会了彝族音乐风格，如此教学，既拓宽了学生知识面，又培养了学生感受力与表现力。四、多元化的音乐教学评价在以往的小学音乐评价中，教师往往采用让学生唱一首歌曲来给学生评分，殊不知这样做不科学也不全面的。其一，容易让学生产生错误印象，认为音乐课就是唱几首歌；其二，教师不能得到正确的教学效果反馈，从而对改进教学方法，提高教学质量不能起到积极作用。其三，不能使学生充分发挥各自特长。现代音乐教学评价要体现推进素质教育精神，评价要尊重学生个体的趋向价值，关注学生自身条件、兴趣爱好，关注学生的进步和发展，因此我构建多元化音乐教学评价方法，如： 1．特长展示评价在期初就确定一些项目：唱歌、演奏、舞蹈、作曲等让学生自主选择，到期末以组织音乐会或演唱会的形式进行才艺展示，这种多元的评价，有利于学生的个性发展，也促进学生平时的努力，使不同爱好的学生在不同层面有不同程度的提高和发展。

2. 合作表演评价以小组为单位，选择一首歌曲或一个舞蹈进行合作表演。根据歌曲主题、内容、情感特色来编排舞蹈动作、设计人物造型，让学生在这种自编、自导、自演的实践活动中培养合作精神，去感受、去理解、去想象，最大程度地接受艺术熏陶。 3．自主评价自主评价包括学生自评互评，注重学生参与意识，每学期让学生交一篇学音乐的体会文章，畅谈对音乐艺术的认识、音乐课堂的优点与不足等，让他们得到更宽松的表现自我的空间，行使自评、互评权利，构建真实、民主的课堂，促进学生个性发展。 4．教师评价教师评价要以描述性、鼓励性语言为主，要尊重学生纵向发展，有利于学生体验成功、建立自信，增加他们学习音乐的兴趣，培养学生音乐的审美能力。我每学期都为学生写一段音乐评语，这样做比一个字的“优”、“良” 音乐等第要更具体，亲切、人性化。综上所述，音乐教育不是为了培养音乐专业人才，更不是培养音乐家，其宗旨是为了育人。要在统一培养的基础上发展个人专长，使每个学生都能得到美的享受、美的陶冶、美的滋润。多元化音乐教育是以培养学生兴趣为中心，让学生在形势多样、生动活泼的教学环境中主动而自觉地学习音乐知识；不断品尝到学习音乐和获得成功乐趣。成为具有一定的音乐知识技能、深层次的音乐审美能力、创造性的音乐表现力的新一代。