研究成果-常州市武进清英外国语学校-课题网站-武进教育网群

摘要：随着经济、技术的飞速发展和全球化进程的加快，当今中国社会已进入一个多元文化时代。与多元文化共存相伴随，现代人的审美情趣呈现出多元化趋势，传统艺术前所未有地受到了现代艺术的挤压。在此背景下，作为清英国际化艺术教育，如何在多元文化的重围中闯出一条生存和发展之路呢？这个关乎小学艺术教育模式的各种问题，值得我们好好思考和研究。我们认为，艺术教育应缝中求得生存和发展，除了创新，别无其他途径可走。

关键词：多元文化创新艺术教育

一、多元文化的现代社会：

多元文化是指在人类社会越来越复杂化，信息流通越来发达的情况下，文化的更新转型也日益加快，各种文化的发展均面临着不同的机遇和挑战，新的文化也将层出不穷。我们在现代复杂的社会结构下，必然需求各种不同的文化服务于社会的发展，这些文化服务于社会的发展，就造就了文化的多元化，也就是复杂社会背景下的多元文化。

在多元文化的社会背景下小学艺术教育向我们提出更高的教育要求，我们必须以艺术为载体，以丰富的内容、形式和情感为主要过程，在艺术教育中扩大学生多元文化视野，促进学生对艺术的体验和感受，提高学生的艺术鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

二、研究背景：

2004 年9 月，国内很多教育专家去美国东北伊利诺大学作短期艺术访问时发现，世界多元文化教育与世界多元文化艺术教育已成为美国所有州立大学学前教育专业与艺术专业的必修课，无此课程修毕，一是不能毕业，二是不能获得教师资格。是谁规定的？为什么？答案是所有州政府规定的，理由是美国有270 多个民族，美国人口普查局预测，2040 年有色人种的孩子将占学龄人口的半数，到2050 年美国有色人种人口将超过白人。因此，在美国，种族问题以及各种民族的相处成为社会重大的文化问题。如果把美国作为最先进入后工业社会(或信息社会)国家的问题投放到全球，我们发现每个国家和社会都会越来越频繁地遇到这一问题。在美国，多元文化教育和多元文化艺术教育的教材已趋于饱和。笔者在美国查阅资料时发现，就美国多元文化教育的网站就有一本书之多，关于世界音乐研究的资料与书籍也是成千上万，就所见世界多元文化艺术的教材就有几十种之多。在美国，1994 年通过立法确定的将艺术教育作为核心课程，即作为与数学、语文、历史等核心课程具有同等地位的课程：音乐、美术、舞蹈、戏剧各自标准的内容，从学前到1 2 年级都出现了要理解两个以上文化的音乐、美术、舞蹈、戏剧特征的内容与要求。为此，本课题就基于多元文化创新艺术教育问题谈一些现在我们艺术教育不成熟的见解。

通过调查，我们也发现了一些问题。

（1）由于清英向着国际化道路快速发展，所以有越来越多的不同背景文化的学生加入。在加入的同时也日益增加了学校对多元文化的需求和对学校传统艺术教育的创新改革。

（2）基于我们学校是国际学校，有着各个国家的学生，对教文化不同的学生教师的专业素养和评价体系都有点滞后，所以多元文化教育对艺术教师专业素养有着职业性的挑战。

（3）艺术教育在培养创新人才中具有重大作用 ,学校的儿童艺术教育受传统文化的双重影响 ,还不能对传统文化进行选择性的吸收 ,并融入多元文化的时代。

三、创新艺术教育的意义及研究价值：

1、教育发展的需要

随着教育改革的不断推进，中小学的艺术教育创新模式也在进一步深化。广大艺术教育工作者都在多元文化世界中积极寻求中小学艺术教育变革的最佳途径。我想：在当今中小学艺术教育的改革进程中，如果能基于多元文化从创新教育理念和运作模式，以及艺术与其他学科的融合等方面进行改革，一定会收到良好的成效。

2、学生发展的需要

艺术教育对于培养学生创新精神具有重要作用，它是以潜移默化的方式对学生的精神世界产生深远的影响。在多元文化的社会背景下学生通过创新艺术教育模式中扩大多元文化视野，促进学生对艺术的体验和感受，提高学生的艺术鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。以至于能够适应当今多元文化的国际社会，努力成为创新人才。

四、目标

1、通过国内外多元文化的整合，以及各种艺术研究，创新出适应于现代学生的艺术教育新模式。

2、通过创新艺术教育的实践与研究，提升全体音美组教师的创新意识、课程设计能力和课堂实施能力。

3、通过创新艺术教育的实践与研究，为学生创设一个独特的具有多元文化的艺术课堂，转变学生的学习方式，全面提升学生艺术修养和审美能力，培养出适应当代多元文化的国际社会创新人才。

4、通过多元化的外语课堂结合，促使学校艺术课程利用全外语教学。

五、研究内容：

1、小学艺术课堂结合其他课程的多元文化构建。

加强艺术学科与其他学科门类之间的渗透和结合，重视与其他文化现象的穿插和交融。如艺术与语文、自然、社会和生活劳动的结合，艺术与传统文化的结合，艺术与科学的结合，艺术与环境保护、社区建设的结合等等，体现跨学科综合性学习的多元文化思想。我们要引导学生正确认识和理解多元文化，学会欣赏不同风格、流派的艺术文化，帮助学生建构起多元的、大文化的美术观。例如：音乐与体育的结合给音乐教学也注入了新的活力，使学生在锻炼身体的同时，在表现力，节奏感等音乐素质上也得到了充分地提高。同时也达到了非常好的教学效果。例如《玩皮球》一课，老师首先创设情境，请各小组合着音乐进行体态律动，感受音乐的韵律和情绪；接着教师出示节奏卡片 X X X X ，让学生听着音乐按节奏模拟拍皮球活动；然后师生进行传球游戏：音乐起，师生传球，音乐停，分别让学生轻念节奏儿歌、按歌片念儿歌、小组合作用身体模拟小皮球等，通过轻松愉快的传球音乐游戏，学生在动中、乐中、玩中感受和体验了音乐的情绪及节拍律动；接下来通过聆听、设问、讨论、演唱、律动等活动形式，引导学生感受、体验、表现音乐；最后让学生创编游戏活动。有助于学生体会节奏，增强乐感。

2、基于国内外多元文化，创新艺术课程的研究。

（1）让学生与国内民间艺术对话。民间艺术是学校艺术课程的重要组成部分。民间艺术与学生的生活息息相关，让学生与民间艺术对话，仅仅从书本中学习我国精选的民间艺术是远远不够的，我们更提倡从学生学习生活中了解本土文化做起，让学生了解民居建筑、曲艺文化、年画、剪纸等本土艺术，这些艺术或许称不上是精品，但它却是学生身边的多元艺术。这恰恰是一种生态学的艺术教育方式，是一种更符合人性、更符合艺术教育本质、更符合学生身心发展特点的教育方式。（例如：我们在三年级学生的音乐课程中创新的民间竹竿舞，在四年级学生的美术课程中体验民间十字绣等等）。

（2）让学生与国外艺术对话。由于我校是外国语学校，有许多不同国籍的学生加入，因此我校的艺术教育应整合各国的艺术多元文化。这既能满足不同国籍文化背景的学生，也能提高我校本土学生适应国际多元文化的艺术教育需求。（例如：我们在一年级学生的音乐课程中开展宫廷舞学习，在五年级学生的美术课程中整合动漫、雕塑的学习等等）。