(五)指挥训练法。中小学音乐创作训练都应重视指挥训练，这种学习音乐的手段往往被忽视。“发掘创造力”音乐学习要求每个学生都要接受指挥训练，因为指挥可以培养多种音乐素质，让全体学生通过自身指挥的体验，用手势来表达和检验对音乐的节拍、律动、力度、速度及其表现音乐情绪理解的程度。在学习齐唱、轮唱或合唱中，可由学生集体或轮流指挥同一首歌曲。欣赏乐曲也可采用同样方法。指挥训练还能锻炼他们的组织能力，也是训练反应敏捷的最好手段。在指挥训练中，学生尽管可能指挥得不尽善尽美，但只要能较准确表现音乐，就应给以鼓励。

(六)二度创作法。以唱歌为例，学生演唱歌曲实际上是通过二度创作过程，将作曲家的作品创造性的表现出来。演唱中，忠实于乐谱是对的，但不可盲目、机械地照本宣科，而应根据歌曲情绪的需要和自己的理解，自然地将歌曲中的喜、怒、哀、乐、庄严、希望、畅想、赞美、歌颂、激励、奋发、欢乐等情绪创造性地、充分地表现出来。可通过对歌曲速度、力度与表情的对比；歌曲高潮与一般情绪的对比；歌词与表情的对比等，引导学生自己去发现其中的规律。也可由学生讨论和评价，分析歌曲词曲的特点、音乐的风格、题材、体裁、调式、旋律、和声、曲式与作品所表达情感的有关问题，在基本取得比较统一的意见后，请他们各自提出对歌曲的处理方案(可出现几种方案)，只要这些方案都能符合作品的基本情绪要求，教师都应支持，由学生在充分评价的基础上，加深对表现音乐的审美感受和体验。与此同时，协助他们解决有关演唱技巧问题，如声音的协调与均衡、音色的对比、层次的安排、歌唱的呼吸及咬字、吐字等。然后，选定其中较有典型的几个方案，进行集体排练，由各方案的设计者来指挥，并以其处理的效果进行相互评价。这种教学过程是积极调动学生创造思维的过程。尽管可能不够完美，与教师设计要求有差异，但是这种学习是在学生已有知识和能力基础上，充分发挥了自己的想象力和创造力，并在探索中达到其设计的目标，使创造力得到提高。器乐编配训练也可以采用以上方法，根据音乐的不同风格及情绪和不同类型乐器的音色特点等，进行创造性的编配练习，从不同方案中体验其丰富的艺术效果。如用竖笛、簧片乐器及打击乐器为《森林水车》进行音响的创造游戏。也可为一个有情节的诗或短剧配制音响效果。还可以先听一段音乐，根据这段音乐的表现手法，用乐器作创造性的演奏，再与刚听过的音乐比较，探索多样化创作表现的艺术效果。

(七)符号训练法。以音乐欣赏为例，指导学生采用“一”、“……”、“~~~~~”、“((((()))))”、“·····”、“〈〈〈〈〉〈〉”等符号，构成“图形乐谱”,把听到的音乐节奏特点、旋律线条、乐曲结构、乐曲变奏形态、音响速度及力度变化以及音乐情绪的变化等，逐—用不同符号描绘出来。音乐欣赏教学也可参考《走进音乐》(谢嘉幸著)第二章进入音乐的途径——聆听音乐的方法。

(八)榜样激励法。即以古今中外著名作曲家、音乐家、表演艺术家的艺术创作精神为榜样，来激励自己的创造意识和创造精神。发动学生搜集他们最感兴趣的著名作曲家、艺术家代表人物的有关文字和音响资料，从中了解他们的个人经历、历史背景、创作思想、音乐艺术的流派、民族风格、时代风格和个人风格，以及创作技法的不同特征等。可结合音乐故事会、音乐作品赏析或音乐教科书所涉及的音乐作品进行探究。